Un célèbre poète a dit un jour :”la vie c’est comme une boîte de chocolats, on ne sait jamais sur quoi on va tomber”. Je sais, j’ai déjà utilisé cette citation dans un autre article, mais elle marche aussi dans ce que je veux vous raconter aujourd’hui.

Dans ce guide, nous allons parler de solfège… ce terme est devenu quasiment un gros mot dans les écoles de musique car cette matière en a dégoûté un grand nombre et a aujourd’hui une très mauvaise réputation…

On parle maintenant de “Formation musicale”, c’est le nouveau terme à la mode… Mais au final, on parle de la même chose…

Mieux on comprend à quoi sert la théorie musicale, plus on s’aperçoit qu’il est indispensable de cultiver cette connaissance, à tous les niveaux de maîtrise d’ailleurs, même les pros continuent à progresser, à s’affûter en théorie musicale, que ce soit pour mieux lire les partitions, ou améliorer leurs improvisations en comprenant mieux les structures.

Pour revenir sur la citation du début, la boîte de chocolat, c’est le saxophoniste qui joue (quel que soit son talent) uniquement à l’oreille et par mimétisme de ses artistes préférés et qui a appris à jouer de son instrument sans aucune fondation théorique de la musique. Ca peut globalement marcher, mais avant de trouver LE chocolat qui nous plaît (comprenez être satisfait de sa façon de jouer un morceau), cela peut prendre énormément de temps. En soit, cela n’est pas une mauvaise chose car dans l’apprentissage d’un instrument, surtout en jazz d’ailleurs, il est conseillé de faire beaucoup de transcriptions de thèmes et chorus des grands maîtres. Transcrire à l’oreille est un travail remarquable et très utile, mais être capable de poser cela à plat sur une partition, c’est encore mieux pour pouvoir mieux “comprendre” le mouvement du chorus, pourquoi l’artiste à utilisé telle note, de telle gamme, telle ou telle articulation etc…

Bien évidemment, avant d’arriver au niveau de détecter les tonalités des morceaux et les gammes utilisées, il y a un long apprentissage de nombreux concepts, mais je voudrais ici vous mettre à disposition les bases, ne serait-ce que pour simplement être capable de déchiffrer une partition et de jouer votre morceau préféré avec vos potes, en Jam session ou même tout seul chez vous devant votre tomplay ou autre support de partition.

Ce que je voudrais, vous l’aurez compris, c’est vraiment vous persuader que l’apprentissage du solfège, de la théorie musicale ou vous l’appellerez comme vous voudrez, est VRAIMENT utile si vous avez l’ambition de progresser régulièrement dans votre pratique instrumentale.

J’aime bien prendre l’image de la conduite : le solfège en fait, c’est le code de la route de la musique ! C’est l’outil ultime qui vous permettra de ne pas vous perdre et d’arriver à votre destination en ayant respecté le bon itinéraire (les bonnes notes, les bonnes reprises, les codas etc), respecté les stop et les feux rouges (pauses, soupirs, respirations etc…) joué à la bonne vitesse (tempo, respect de la notation rythmique etc…) et qui vous aidera à interpréter certains panneaux de signalisation (nuances, articulations etc…).

En gros, si vous ne voulez pas être un chauffard de la musique, il vous faut connaître au moins les bases en solfège !

Une chose est sûre, si vous êtes là, c’est que progresser au saxophone est un de vos objectifs, donc je suis certain que vous ferez l’effort nécessaire pour dépasser vos a priori (et je sais qu’ils sont nombreux) sur le solfège.

Bonne lecture à vous, et surtout, n’hésitez pas à commenter copieusement, même pour contre argumenter mes tentatives de marketing solfégique, je me ferai un plaisir d’y répondre et de débattre avec vous !